Festival Kraf Jepun di Hong Kong Diteruskan Walaupun Ketegangan Memuncak

Bacaan 9 minit
Festival Kraf Jepun di Hong Kong Diteruskan Walaupun Ketegangan Memuncak

Budaya menjadi tumpuan utama di PMQ meskipun suasana politik tegang

Sebuah festival kebudayaan bebas yang meraikan tradisi pertukangan Jepun akan berlangsung di Hong Kong bulan depan, menurut pengesahan penganjur. Mereka meneruskan acara itu meskipun rakan dan penyokong berasa bimbang ketika China dan Jepun berdepan ketegangan diplomatik baharu. Acara bertajuk A Journey into Japanese Craft Aesthetics itu dijadualkan berlangsung selama 12 hari mulai 24 Disember di PMQ, Central. Festival ini menjanjikan persembahan langsung, demonstrasi oleh penggiat kraf mahir serta bengkel yang membolehkan warga kota melihat dari dekat teknik yang diwarisi selama berabad-abad.

Kandungan
  1. Budaya menjadi tumpuan utama di PMQ meskipun suasana politik tegang
  2. Program yang bakal berlangsung
  3. Bengkel dan pembelajaran secara langsung
  4. Persembahan dan demonstrasi
  5. Tumpuan kepada Awa Ningyo Joruri
  6. Mengapa masa penganjuran ini sensitif
  7. PMQ dan ekosistem kraf bandar ini
  8. Acara kebudayaan Jepun terus mendapat sambutan di bandar ini
  9. Penganjur menjelaskan sikap berkecuali dan pengalaman pengunjung
  10. Perkara Utama

Theresa Ting, pengasas bersama festival itu, berkata pihaknya tidak menerima sebarang permintaan daripada mana-mana organisasi atau institusi untuk membatalkan atau menangguhkan acara. Katanya, kebimbangan secara peribadi dapat difahami dalam keadaan semasa, namun beliau menegaskan bahawa projek itu bersifat komersial dan kebudayaan, bukannya politik.

Menjelaskan tekanan peribadi yang dialami akibat pertanyaan dan keraguan selama beberapa minggu, Ting berkata perbincangan itu kebanyakannya berlaku secara tidak formal, melibatkan rakan daripada pelbagai industri yang bimbang ketegangan geopolitik mungkin menjejaskan kehidupan kebudayaan.

Menjelaskan tujuan dan fokus festival, beliau menegaskan bahawa acara itu bertujuan mendekatkan penggiat kraf dan tradisi kepada penduduk Hong Kong, tanpa kaitan dengan agenda mana-mana kerajaan.

Theresa Ting, pengasas bersama A Journey into Japanese Craft Aesthetics, berkata: "Kami berterusan menerima kebimbangan dan pertanyaan daripada rakan dalam pelbagai sektor, dan hal ini sememangnya sedikit sebanyak menimbulkan tekanan psikologi."

Beliau menambah bahawa program itu dirancang untuk mengetengahkan teknik, warisan dan insan yang memastikan seni kraf ini terus hidup.

Menjelaskan misi festival itu, Ting berkata: "Fokus kami terhadap promosi kebudayaan sangat jelas, dengan matlamat memperkenalkan budaya Jepun kepada rakan-rakan di Hong Kong dari sudut pandangan yang lebih mendalam."

Program yang bakal berlangsung

Jadual selama 12 hari itu akan mengetengahkan kemahiran tradisional yang membentuk kehidupan seharian dan reka bentuk di Jepun sejak beberapa generasi. Demonstrasi dan kelas dirancang untuk seni tuangan timah Takaoka, pembuatan kemenyan, seni celup Okinawa, seni lakuer, tarian Jepun, seni bela diri, ilmu pedang dan kaligrafi. Acara utama program ini ialah kemunculan sulung Awa Ningyo Joruri di Hong Kong, iaitu sejenis teater boneka yang berakar umbi di Wilayah Tokushima.

Bengkel dan pembelajaran secara langsung

Bagi pengunjung yang mahu mencuba sendiri teknik pertukangan, bengkel kraf menawarkan peluang berinteraksi secara langsung dengan bahan dan kaedah. Seni tuangan timah Takaoka memperkenalkan aloi yang menjadikan Wilayah Toyama terkenal dengan pertukangan logam. Peserta akan belajar bagaimana timah cair dituangkan ke dalam acuan dan dikemaskan sehingga menghasilkan kilauan satin yang lembut. Sesi pembuatan kemenyan pula meneroka gabungan serbuk kayu, damar dan bahan pewangi semula jadi, sambil menyentuh tradisi menghayati wangian yang sering dikenali sebagai kodo. Seni celup Okinawa mengetengahkan tradisi pulau itu yang terkenal dengan corak meriah dan teknik rintang warna seperti bingata, yang menggunakan stensil, pes beras dan pewarna semula jadi untuk menghasilkan corak berlapis yang kaya dengan warna dan perlambangan.

Sesi lain memberi tumpuan kepada peralatan dan permukaan. Seni lakuer memperlihatkan kesabaran yang diperlukan untuk menghasilkan kemasan berkilat atau kusam menggunakan urushi, lazimnya melalui puluhan lapisan yang sangat nipis dan mengeras apabila terdedah kepada kelembapan. Pemula dan peminat boleh mencuba latihan asas shodo atau kaligrafi, yang menitikberatkan rentak, kawalan pergelangan tangan dan cara mencelup berus, sama pentingnya dengan bentuk aksara itu sendiri. Tujuannya bukan sekadar menyiapkan cenderamata, tetapi memahami bagaimana setiap gerakan membawa maksud.

Persembahan dan demonstrasi

Persembahan langsung akan mengetengahkan gerak dan istiadat. Tradisi tarian Jepun menitikberatkan ketepatan masa, postur dan kawalan diri. Sesi seni bela diri dan demonstrasi ilmu pedang mencerminkan sistem latihan yang mementingkan disiplin dan amalan selamat, sama pentingnya dengan aspek pertunjukan. Acara utama festival, Awa Ningyo Joruri, menggabungkan muzik, naratif dan kemahiran mengendalikan boneka yang memukau dalam persembahan pentas yang dipacu emosi dan penceritaan. Bagi ramai warga Hong Kong, ini peluang yang jarang diperoleh untuk menyaksikan seni ini secara langsung.

Iklan

Tumpuan kepada Awa Ningyo Joruri

Awa Ningyo Joruri ialah bentuk serantau ningyo joruri, tradisi lebih luas yang turut merangkumi gaya yang dikenali di peringkat antarabangsa sebagai Bunraku. Di Tokushima, gaya Awa berkembang selama berabad-abad seiring dengan kumpulan pengembara, pentas luar bandar dan penaung tempatan. Tiga pemain boneka bekerjasama menggerakkan satu figura; lazimnya seorang mengendalikan kepala dan tangan kanan, manakala dua pembantu mengawal tangan kiri dan kaki. Muzik dimainkan dengan shamisen, sementara seorang pencerita menyampaikan baris puisi yang bertukar antara watak dan korus. Hasilnya ialah gerak-geri yang tampak hidup, daripada putaran pergelangan tangan yang halus hingga lengkungan tunduk yang perlahan.

Melihat seni ini dari dekat membantu menjelaskan sebab teater boneka kekal sebagai tradisi yang terus hidup di Jepun. Boneka itu, yang lazimnya separuh saiz manusia, merupakan hasil kejuruteraan yang menakjubkan. Mata, kening dan mulutnya boleh digerakkan, memberikan nuansa kepada kesedihan, kelucuan atau keteguhan hati. Kostumnya berlapis dan berat, maka pasukan tiga orang itu perlu menjangka setiap gerakan secara serentak, hampir seperti ensembel muzik kamar. Apabila persembahan menjadi, penonton akan melupakan pengendali yang kelihatan dan mengikuti watak itu seolah-olah ia benar-benar hidup.

Selain teknik, jalan ceritanya juga penting. Drama klasik dipersembahkan bersama kisah serantau dan karya bermusim. Tema kesetiaan, maruah dan cinta tragis sering muncul, namun masih ada ruang untuk komedi dan ciptaan baharu. Dengan membawa Awa Ningyo Joruri ke PMQ, penganjur berharap dapat memperkenalkan tradisi yang hanya pernah dibaca oleh ramai warga Hong Kong, sekali gus menghubungkan seni pembuatan boneka, kerja tekstil dan muzik dengan bentuk persembahan pentas yang masih memikat penonton di seluruh Jepun.

Mengapa masa penganjuran ini sensitif

Festival ini berlangsung ketika ketegangan politik antara China dan Jepun kembali memuncak. Kenyataan terbaharu di Tokyo mengenai kemungkinan berlakunya krisis Taiwan dan pertahanan kolektif, yang dibuat Perdana Menteri Sanae Takaichi ketika disoal di Diet, menerima kritikan keras daripada Beijing. Pertukaran kenyataan itu menyusuli ketegangan terdahulu berhubung perdagangan dan isu maritim, menyebabkan penganjur kebudayaan di kedua-dua pihak sedar bahawa acara bukan politik boleh dilihat melalui lensa politik.

Di Hong Kong, program kebudayaan Jepun terus dianjurkan sepanjang tahun, dan bandar itu mempunyai sejarah panjang menyambut makanan, reka bentuk dan persembahan Jepun. Namun begitu, penganjur persendirian berkata mereka memantau sentimen awam, dasar tempat acara dan perancangan keselamatan dengan teliti. Ting berkata festival itu ialah acara komersial persendirian dan menegaskan tiada badan awam meminta supaya acara itu ditangguhkan. Bagi pengunjung, mesejnya mudah: inilah ruang untuk penggiat kraf dan penonton bertemu, belajar dan menghargai tradisi pertukangan.

Iklan

PMQ dan ekosistem kraf bandar ini

PMQ, bekas Berek Pasangan Polis di Hollywood Road, kini berkembang menjadi salah satu platform utama reka bentuk dan industri kreatif di Hong Kong. Studio, pameran pop-up dan ruang seperti bilik darjah menjadikannya lokasi yang sesuai untuk bengkel dan demonstrasi kraf. Lokasi itu juga menempatkan festival di kawasan kejiranan yang terkenal dengan galeri dan peruncit bebas, sekali gus memudahkan pengunjung menggabungkan lawatan ke acara itu dengan persinggahan kebudayaan lain di Central dan Sheung Wan.

Budaya kraf berkembang subur di Hong Kong kerana bandar ini menggabungkan rasa ingin tahu dengan akses. Daripada studio seramik dan pembuat cetakan hinggalah rumah teh dan kedai pisau khusus, penonton di sini sudah biasa melihat dan mencuba sesuatu sebelum membelinya. Program yang menggabungkan kelas ringkas dan mudah disertai dengan persembahan serta demonstrasi mampu memenuhi minat itu. Bagi penggiat kraf yang datang dari Jepun, PMQ menawarkan platform yang profesional, mudah dilihat dan mesra kepada peserta kali pertama.

Acara kebudayaan Jepun terus mendapat sambutan di bandar ini

Agenda tahun ini menunjukkan minat warga Hong Kong terhadap budaya Jepun kekal tinggi. Japan Autumn Festival in Hong Kong, yang dianjurkan di bawah naungan Konsulat Jeneral Jepun, menyambut ulang tahun ke-10 pada 2025 dengan lebih daripada seratus aktiviti merangkumi filem, seni persembahan, makanan dan kraf, kebanyakannya sepanjang Oktober dan November. Majlis pembukaannya menghimpunkan tokoh awam dan swasta daripada kedua-dua komuniti, memperlihatkan jaringan rakan kebudayaan yang kukuh. Butiran program rasmi boleh didapati di laman Konsulat Jeneral Jepun di Hong Kong melalui pautan ini.

Pada Jun, festival Sake Jump berlangsung di Tsim Sha Tsui selama hujung minggu, dengan sesi merasa sake dikendalikan pembuat sake muda dari seluruh Jepun, di samping kelas lanjutan dan pelayan bar jemputan. Di luar bidang minuman, muzium dan ruang seni bandar ini turut mengetengahkan kerjasama rentas sempadan. M+ di West Kowloon bekerjasama dengan The National Art Center, Tokyo untuk pameran Prism of the Real: Making Art in Japan 1989 to 2010, tinjauan terhadap lebih daripada lima puluh seniman yang meneliti identiti, ingatan dan globalisasi sepanjang dua dekad yang penuh pergolakan. Penerangan projek daripada The National Art Center boleh didapati di sini.

Iklan

Acara komersial turut memperlihatkan keluasan khalayak yang berminat. Hotel Artz Fair, yang menamatkan edisi keduanya di Conrad Hong Kong pada November, menghimpunkan seniman dari seluruh rantau, termasuk kerjasama sulung antara Ultraman dari Jepun dengan seorang seniman Hong Kong. Usaha-usaha ini berbeza dari segi skala dan fokus, namun berkongsi satu perkara. Penganjur yakin orang ramai mahu belajar, merasa, menonton dan mengumpul karya, meskipun politik membawa ketidakpastian. Festival kraf di PMQ menepati corak itu, menggabungkan amalan warisan dengan format mudah disertai yang mengalu-alukan peserta baharu dan peminat berpengalaman.

Penganjur menjelaskan sikap berkecuali dan pengalaman pengunjung

Sejak awal, mesej Ting kekal konsisten. Festival itu ialah platform komersial persendirian yang berteraskan warisan dan amalan yang terus hidup. Beliau berkata tiada pihak berkuasa meminta supaya acara itu dibatalkan atau ditangguhkan, dan pasukannya berusaha memastikan acara itu ditampilkan sebagai ruang pembelajaran dan penghargaan. Pendekatan itu seiring dengan cara ramai warga Hong Kong menyertai acara kebudayaan. Mereka mahu bertemu penggiat kraf, memahami teknik dan membawa pulang objek kecil atau kemahiran baharu.

Pengunjung yang merancang untuk hadir boleh menantikan tiga jenis pengalaman. Demonstrasi memberikan tempat duduk barisan hadapan untuk melihat peralatan dan proses. Persembahan seperti Awa Ningyo Joruri menjadi tunjang program dengan penceritaan dan muzik. Bengkel pula memberi peluang untuk berlatih teknik dalam suasana berpandu. Pengunjung disarankan membuat tempahan awal bagi kelas yang mempunyai kapasiti terhad. Pakaian yang selesa membantu ketika mencuba kaligrafi atau seni celup. Pengunjung juga diharap menghormati etika persembahan, khususnya ketika teater boneka berlangsung, kerana suasana tenang dan senyap menambahkan penghayatan.

Iklan

Perkara Utama

  • Festival persendirian A Journey into Japanese Craft Aesthetics akan berlangsung selama 12 hari mulai 24 Disember di PMQ, Central.
  • Penganjur berkata tiada pihak berkuasa awam meminta supaya festival dibatalkan atau ditangguhkan, meskipun rakan-rakan bimbang tentang ketegangan geopolitik.
  • Program merangkumi teater boneka Awa Ningyo Joruri, seni tuangan timah Takaoka, pembuatan kemenyan, seni celup Okinawa, seni lakuer, tarian, seni bela diri, ilmu pedang dan kaligrafi.
  • Awa Ningyo Joruri mengetengahkan tradisi Tokushima yang menggunakan tiga pemain boneka, muzik shamisen dan penceritaan naratif.
  • Theresa Ting, pengasas bersama, menegaskan acara itu bersifat kebudayaan dan komersial serta tidak bernaung di bawah mana-mana kerajaan.
  • Latar belakangnya merangkumi ketegangan terbaharu antara China dengan Jepun susulan kenyataan di Tokyo mengenai kemungkinan krisis Taiwan dan pertahanan kolektif.
  • Acara kebudayaan Jepun terus aktif di Hong Kong, dengan Japan Autumn Festival menganjurkan lebih seratus aktiviti pada 2025.
  • M+ dan The National Art Center, Tokyo bekerjasama dalam Prism of the Real, menonjolkan pertukaran kebudayaan yang berterusan antara Hong Kong dengan Jepun.
Kongsi artikel ini

Anda juga mungkin suka