Lagu Saraiki Chalre Chalre Waal Menarik Jutaan Pendengar di India dan Menghidupkan Semula Perdebatan tentang Asal Usulnya

Bacaan 9 minit
Saraiki Song Chalre Chalre Waal Finds Millions of Listeners in India and Revives a Debate Over Its Roots

Persembahan akustik di Lahore membawa lagu serantau merentasi sempadan

Kira-kira 50 juta tontonan di Instagram telah membawa lagu cinta Saraiki dari Pakistan kepada khalayak baharu di India. Chalre Chalre Waal, yang dipersembahkan oleh penyanyi Lahore Shanzy Sial dan Mohsin Lashari, tersebar luas khususnya di Punjab India. Melodinya mencetuskan persembahan baharu serta perbandingan dengan lagu filem Hindi Na Kajre Ki Dhar dari tahun 1994.

Kandungan
  1. Persembahan akustik di Lahore membawa lagu serantau merentasi sempadan
  2. Penyanyi di sebalik kebangkitan semula terkini
  3. Maksud lirik romantiknya
  4. Bahasa yang dituturkan jutaan orang kembali mendapat perhatian
  5. Catatan penyair memberikan nama di sebalik lagu ini
  6. Daripada kaset kepada penghormatan buat keluarga
  7. Mengapa pendengar teringat akan Na Kajre Ki Dhar
  8. Penghibur baharu membawa lagu ini kepada komuniti berbeza
  9. Perkara Utama

Perhatian yang diterimanya melangkaui satu rakaman. Penyanyi Punjabi India Sunanda Sharma telah berkongsi tafsirannya, sub-inspektor polis Uttar Pradesh Nishant Mishra menyanyikannya sambil bermain gitar, manakala penyanyi Pakistan Zeeshan Khan Rokhri mempersembahkannya sebagai penghormatan kepada arwah bapanya, Shafaullah Khan Rokhri.

Di sebalik keterujaan semasa ini, tersimpan sejarah yang lebih rumit. Penyair Muhammad Saleem Bismil mengakui dirinya sebagai penulis lirik dan menyatakan lagu itu mula-mula diterbitkan pada 1998, dengan Gul Tare Khelvi sebagai penyanyinya. Satu lagi catatan meletakkan lagu itu pada tahun 1980-an dan menyebut Rokhri sebagai penyanyi pertama. Perbezaan garis masa ini penting kerana pendengar kini tertanya-tanya siapa yang mencipta lagu Saraiki itu dan mengapa melodinya kedengaran begitu biasa.

Bagi Sial, 22, dan Lashari, 24, kejutan terbesar ialah sambutan dari India. Kolaborasi mereka hanyalah satu daripada beberapa projek muzik, bukannya persembahan yang mereka jangka akan menjadi sensasi merentasi sempadan. Kejayaannya menyatukan bahasa serantau, lirik romantik dan beberapa generasi penghibur dalam satu perbualan.

Penyanyi di sebalik kebangkitan semula terkini

Lashari ialah penyanyi dan pemain gitar bebas yang berketurunan dari Jhang Sial di Faisalabad. Sial, seorang penyanyi profesional, berasal dari Mian Channu di daerah Khanewal. Kedua-duanya menetap di Lahore, dan susunan akustik mereka menggabungkan nyanyian Sial dengan gitar Lashari.

Lashari menceritakan kolaborasi itu dan khalayak India yang tidak dijangka:

Shanzy dan saya bekerjasama untuk beberapa projek muzik dan 'Chalre waal' salah satunya. Kami langsung tidak menyangka lagu itu akan tular di India juga.

Sial menulis di Instagram bahawa karyanya telah "menerima kasih sayang yang amat besar dari seberang sempadan." Persembahan itu tersebar di Instagram, YouTube dan platform lain, dengan pendengar berkongsi klip dan merakam versi mereka sendiri.

Iklan

Lashari turut berkongsi makna sambutan itu baginya sebagai pemuzik Pakistan yang meraih pendengar di India:

Kita sudah cukup lama membenci dan bermusuhan. Jika karya kami merapatkan jurang, kami berasa bertuah.

Format akustik memberikan identiti tersendiri kepada kebangkitan semula ini, meskipun versi lain turut beredar. Pendengar mula-mula mengenali suara Sial dan gitar Lashari, kemudian mengetahui bahawa lagu itu sebahagian daripada khazanah muzik Saraiki yang jauh lebih luas.

Maksud lirik romantiknya

Chalre Chalre Waal menggambarkan seorang lelaki yang dikasihi melalui pandangan seorang wanita yang mengaguminya. Tajuknya merujuk kepada rambutnya yang beralun atau keriting. Sehelai selendang hitam tersangkut di bahunya, dan dia membawa sapu tangan merah. Liriknya turut membayangkan keharuman serta perhatian yang diterimanya ke mana sahaja dia pergi.

Baris yang berulang, Teriyan reesan kaun kare, secara kasar bermaksud "siapa yang mampu menandingi keanggunanmu?" Sesetengah versi dikenali sebagai Tediyan Reesan Kon Kare, mengambil nama daripada rangkap itu dan bukannya gambaran rambutnya.

Gambaran yang jelas itu membantu menjelaskan mengapa lagu ini dapat memikat mereka yang tidak memahami setiap perkataan. Rambut, pakaian, keharuman dan rasa kagum membentuk suasana yang mudah dibayangkan, manakala rangkap berulang memudahkan pendengar menghayati perasaan utamanya.

Tajuk lagu ini dieja dalam beberapa cara dalam bahasa Inggeris, termasuk Chalray Chalray Waal dan Chhalray Chhalray Waal. Perbezaan ini mencerminkan pelbagai cara bunyi Saraiki ditulis menggunakan abjad Latin. Oleh itu, pendengar yang mencari lagu ini mungkin menemui rakaman lama dengan nama yang sedikit berbeza.

Bahasa yang dituturkan jutaan orang kembali mendapat perhatian

Banci Pakistan 2023 merekodkan sekurang-kurangnya 28 juta orang yang menjadikan Saraiki sebagai bahasa pertama. Kawasan utamanya termasuk selatan Punjab, khususnya Multan, Bahawalpur dan Dera Ghazi Khan, selain penutur yang tinggal di utara Sindh, selatan Khyber Pakhtunkhwa dan sebahagian Balochistan.

Saraiki ditulis menggunakan tulisan Parsi-Arab yang lazimnya disebut Shahmukhi. Banci Pakistan merekodkannya sebagai bahasa ibunda yang tersendiri, sementara hubungannya dengan bahasa Punjabi masih menjadi bahan perdebatan dari segi linguistik dan identiti.

Persamaan kosa kata menjadikan sebahagian liriknya mudah dikenali oleh pendengar Punjabi, meskipun sebutan dan sesetengah perkataan berbeza. Contohnya, ungkapan Saraiki chalre waal sepadan dengan ghungrale waal dalam bahasa Punjabi yang bermaksud rambut keriting.

Iklan

Sambutan semasa paling kuat di Punjab India, tetapi komuniti penutur Saraiki terbesar berada di Pakistan. Bagi ramai pendengar India, lagu ini menjadi pengenalan kepada bahasa yang mungkin mereka kenali sedikit-sedikit tanpa menuturkannya sendiri. Popularitinya membawa bahasa itu ke dalam pendengaran harian menerusi lagu cinta, bukannya penerangan formal.

Catatan penyair memberikan nama di sebalik lagu ini

Muhammad Saleem Bismil memberikan catatan khusus tentang penciptaan lagu ini. Katanya, Gul Tare Khelvi menyanyikannya buat kali pertama dan London Music Centre Mianwali menerbitkannya pada 1998. Bismil juga berkata beliau menulis liriknya mengikut melodi Na Kajre Ki Dhar.

Menurut garis masa beliau, Shafi Akhtar Watta Khelvi dan Naseebo Lal merakamkan sebuah duet yang diterbitkan pada 1999. Beliau mengingati NMC sebagai syarikat yang berkemungkinan menerbitkannya. Abdul Sattar Zakhmi dan Muhammad Hussain Bandialvi kemudian turut merakamkan lagu itu.

Gul Tare Khelvi berasal daripada keluarga pemuzik yang dikaitkan dengan Mianwali, tempat beberapa generasi mengalunkan muzik serantau. Catatan Bismil meletakkan Chalre Chalre Waal dalam dunia rakaman tempatan itu, bermula dengan terbitan kaset sebelum ditafsirkan oleh penyanyi lain.

Catatan sejarah yang berbeza pula meletakkan lagu itu pada tahun 1980-an dan menamakan Shafaullah Khan Rokhri sebagai penyanyi pertamanya. Tarikh penerbitan terawal dan garis masa penuh penciptaan lagu itu masih belum dipastikan. Penghargaan terperinci Bismil memberikan tempat kepada penulis lirik dan penyanyi awal dalam perbincangan yang sebaliknya banyak tertumpu pada suara tular terbaharu.

Bismil turut dikaitkan dengan lagu Saraiki lain, termasuk Sohna Ratta Salara Yaar Da, yang menurutnya diterbitkan oleh Gul Tare Khelvi pada 1995. Catatannya menggambarkan rangkaian penyair, penyanyi dan syarikat rakaman yang membawa lagu kepada pendengar jauh sebelum Instagram muncul.

Daripada kaset kepada penghormatan buat keluarga

Muhammad Hussain Bandialvi dan Shafaullah Khan Rokhri kedua-duanya sangat dikaitkan dengan penyebaran lagu ini. Peranan mereka dalam sejarah persembahannya membantu menjelaskan mengapa ramai pendengar menganggapnya lagu rakyat yang sudah lama dikenali, bukannya keluaran baharu.

Rokhri, yang dilahirkan pada 1966 di kampung Rokhri, daerah Mianwali, dikenali kerana membawakan lagu serantau selain merakamkan lagu ciptaannya sendiri. Antara lagu dalam repertoarnya ialah Sammi Meri Waar, Pardesi Dhola dan Rohi.

Iklan

Senarai terbitan mencatatkan rakaman Chalray Chalray Wal olehnya pada Mac 2017. Menjelang kebangkitan semula pada Oktober 2026, rakaman itu sudah berusia lebih sembilan tahun. Jarak masa ini menunjukkan bagaimana persembahan sedia ada boleh kembali mendapat perhatian umum apabila penyanyi lain membawakan lagu yang sama kepada khalayak baharu.

Anaknya, Zeeshan Khan Rokhri, turut menghasilkan sebuah versi sebagai penghormatan kepada bapanya. Peristiwa utama yang bertarikh menggambarkan perjalanan lagu ini merentasi era rakaman yang berbeza:

  • 1994: Na Kajre Ki Dhar muncul dalam filem Mohra arahan Rajiv Rai, dinyanyikan oleh Pankaj Udhas dan Sadhana Sargam.
  • 1998: Bismil menyatakan bahawa lirik Saraiki beliau mula-mula diterbitkan pada tahun ini, dinyanyikan oleh Gul Tare Khelvi.
  • 1999: Bismil menyatakan duet Shafi Akhtar Watta Khelvi dan Naseebo Lal diterbitkan pada tahun ini.
  • Mac 2017: Senarai terbitan mencatatkan rakaman Shafaullah Khan Rokhri pada bulan ini.
  • Oktober 2026: Persembahan akustik dan tafsiran baharu menarik perhatian meluas di India dan Pakistan.

Mengapa pendengar teringat akan Na Kajre Ki Dhar

Pendengar India mengaitkan persembahan Saraiki ini dengan Na Kajre Ki Dhar, lagu romantik lembut yang dinyanyikan oleh Pankaj Udhas dan Sadhana Sargam dalam filem Mohra. Frasa melodi yang biasa didengar mendorong orang ramai berkongsi kedua-dua lagu itu bersama-sama, sekali gus memperkenalkan versi Saraiki kepada mereka yang mula-mula mengenali lagu Bollywood tersebut.

Na Kajre Ki Dhar mempunyai sejarah tersendiri sebelum filem 1994 itu. Kalyanji-Anandji menggubah melodi asalnya, dengan lirik oleh Indeevar, dan Mukesh merakamkannya pada 1970-an. Rakaman awal itu tidak diterbitkan pada waktu tersebut.

Viju Shah kemudian mengolah semula gubahan itu untuk Mohra. Udhas dan Sargam merakamkan versi filemnya, sementara Shah mengekalkan melodi teras dan menyusunnya dengan pensintesis, gitar akustik serta iringan rentak yang lebih kuat.

Kenyataan Bismil bahawa beliau menulis lirik Saraiki mengikut melodi lagu Hindi itu memberikan penjelasan khusus tentang kaitan yang kini didengar orang ramai. Perbincangan ini menghimpunkan dua sejarah: gubahan Hindi yang dihidupkan semula untuk sebuah filem besar dan lirik Saraiki yang diwariskan melalui beberapa penyanyi serantau.

Penghibur baharu membawa lagu ini kepada komuniti berbeza

Persembahan Sunanda Sharma membuka satu lagi jalan untuk khalayak Punjabi India mengenali lagu ini. Pendengar Pakistan turut menyambut baik persembahannya, menjadikan pertukaran ini lebih daripada sekadar sebuah video Pakistan yang muncul dalam suapan pengguna India.

Persembahan gitar Nishant Mishra pula membawa lagu ini ke suasana yang berbeza. Sub-inspektor polis Uttar Pradesh itu berkongsi tafsiran peribadinya bersama mesej tentang daya tarikan lagu tersebut:

Peringatan bahawa muzik tidak mengenal sempadan, halangan bahasa atau batas negara. Muzik menghubungkan hati!

Iklan

Penyair Pakistan Atif Touqeer melihat sambutan ini sebagai luahan hubungan budaya yang dibawa oleh bahasa serantau. Beliau menjelaskan makna persembahan di kedua-dua belah sempadan itu baginya:

Bagi saya, penyanyi di kedua-dua belah sempadan yang menghayati lagu ini menunjukkan betapa eratnya hubungan India dan Pakistan. Bahasa serantau kita antara laluan paling kukuh menuju sejarah bersama. Puisi dan muzik membawa hubungan itu ke dalam kehidupan seharian, sekali gus membuka ruang untuk dialog, keharmonian dan keamanan.

Kebangkitan semula kali ini mempunyai beberapa tumpuan, bukannya satu sahaja: kolaborasi akustik Sial dan Lashari, tafsiran Sharma, video gitar Mishra dan penghormatan keluarga oleh Zeeshan Khan Rokhri. Setiap satunya membawa pendengar kepada lagu yang sudah lama wujud dalam muzik Saraiki. Mengingati Bismil, Gul Tare Khelvi, Bandialvi dan Rokhri memberikan lagu ini sejarah selain iringan muziknya.

Perkara Utama

  • Persembahan akustik Shanzy Sial dan Mohsin Lashari membantu Chalre Chalre Waal meraih kira-kira 50 juta tontonan di Instagram.
  • Sunanda Sharma, sub-inspektor polis Nishant Mishra dan Zeeshan Khan Rokhri telah berkongsi tafsiran masing-masing.
  • Lirik Saraiki itu menggambarkan rambut keriting, selendang hitam dan sapu tangan merah seorang lelaki yang dikasihi.
  • Penyair Muhammad Saleem Bismil menyatakan lagu itu mula-mula diterbitkan pada 1998 dan menamakan Gul Tare Khelvi sebagai penyanyinya, sementara satu lagi garis masa meletakkan lagu itu lebih awal.
  • Bismil berkata beliau menulis liriknya mengikut melodi Na Kajre Ki Dhar, lagu yang dihidupkan semula untuk filem Mohra pada 1994.
  • Banci Pakistan 2023 merekodkan sekurang-kurangnya 28 juta orang yang menjadikan Saraiki sebagai bahasa pertama.
Kongsi artikel ini

Anda juga mungkin suka