Festival Lagu Rakyat Asli China 2025: Meraikan Warisan dan Keharmonian di Padang Rumput Chilechuan

Festival Lagu Rakyat Asli China 2025 Dibuka di Hohhot

Festival Lagu Rakyat Asli China 2025, acara utama yang dianjurkan oleh Kementerian Kebudayaan dan Pelancongan, secara rasmi dibuka pada 3 Julai di Hohhot, ibu kota Wilayah Autonomi Mongolia Dalam. Berlatarkan padang rumput Chilechuan yang terbentang luas—lokasi indah yang sarat dengan kepentingan budaya—festival itu bermula dengan alunan mempesona lagu-lagu pastoral, sekali gus membawa para hadirin menyelami tradisi muzik rantau itu yang kaya. Festival tahun ini menandakan detik penting bagi muzik rakyat China, menghimpunkan para seniman, warisan budaya dan khalayak antarabangsa yang semakin berkembang.

Keistimewaan Festival Ini

Festival Lagu Rakyat Asli China bukan sekadar siri konsert; ia merupakan sambutan dwitahunan bagi warisan muzik negara yang pelbagai. Diperkenalkan pada 2019, festival ini dengan pantas menjadi tonggak dalam usaha memelihara dan mempromosikan muzik rakyat pribumi China. Pada 2025, acara ini menampilkan 65 kumpulan dan hampir 400 penghibur dari seluruh China, mewakili pelbagai etnik dan gaya muzik. Persembahannya merangkumi 42 warisan budaya tidak ketara peringkat kebangsaan dan 23 projek warisan peringkat wilayah, menjadikan festival ini sebuah muzium hidup bagi tradisi rakyat China.

Teras festival ini ialah komitmen terhadap keaslian. Para penghibur menyampaikan kecintaan mereka terhadap kehidupan dan tanah air melalui vokal serta alat muzik tradisional, memukau penonton dengan persembahan koir dan solo yang menyerlahkan keistimewaan lagu rakyat dari pelbagai wilayah. Majlis pembukaan festival yang berlangsung di padang rumput Chilechuan menetapkan suasana harmoni, dengan landskap semula jadi memperindah keindahan pastoral muziknya.

Mongolia Dalam: Tempat Lahir Muzik Rakyat

Hohhot dan padang rumput di sekitarnya di Mongolia Dalam sejak sekian lama diiktiraf sebagai tempat lahir muzik rakyat China. Warisan muzik rantau ini terjalin erat dengan sejarah kehidupan nomad, landskap yang luas dan masyarakat berbilang etnik. Muzik tradisional Mongolia, misalnya, dicirikan oleh penggunaan morin khuur (biola berkepala kuda), khoomei (nyanyian tekak) dan urtyn duu (lagu panjang), yang semuanya membangkitkan semangat padang rumput serta daya tahan masyarakatnya.

Kumpulan moden seperti Anda Union, yang ditubuhkan di Hohhot, telah memperkenalkan muzik ini kepada khalayak antarabangsa menerusi persembahan di bandar-bandar di seluruh UK, AS dan negara lain. Misi mereka adalah menemukan semula dan mentafsirkan semula lagu-lagu lama, bagi memastikan kisah serta melodi padang rumput tidak hilang ditelan zaman. Seperti yang dijelaskan Nars, pemuzik utama kumpulan itu, “Kami semua membesar dengan legenda Genghis Khan, anggota suku Mongol dan banyak cerita rakyat lain tentang cinta, persaudaraan dan keberanian. Semua itu ialah kekayaan kami.”

Gabungan tradisi dan inovasi ini turut dapat dilihat dalam kumpulan kontemporari seperti Nine Treasures, kumpulan folk metal yang menggabungkan alat muzik Mongolia dengan rock moden, sekali gus menunjukkan kebolehsuaian dan daya tarikan muzik Mongolia Dalam yang berkekalan.

Festival Lagu Rakyat dalam Konteks Pelancongan Serantau dan Kebangkitan Semula Budaya

Festival 2025 merupakan sebahagian daripada kempen lebih luas untuk menjadikan Mongolia Dalam destinasi utama bagi pelancongan budaya dan eko-pelancongan. Kempen pelancongan musim bunga rantau itu, bertajuk “Lawatan Bermuzik di Mongolia Dalam”, menampilkan 219 acara kebudayaan dan pelancongan dalam enam kategori bertema. Acara tersebut termasuk konsert terbuka, bengkel kraf warisan dan pengalaman imersif yang mengajak pengunjung menyertai tradisi tempatan seperti pembuatan biola berkepala kuda dan sulaman Mongolia.

Dengan menggabungkan muzik, warisan dan alam semula jadi, strategi pelancongan Mongolia Dalam bertujuan mengubah kegiatan bersiar-siar pasif menjadi pengalaman penceritaan budaya yang aktif. Pelancong digalakkan mendekati tradisi berusia ribuan tahun, daripada menyertai pengguntingan bulu biri-biri bersama penggembala di Hulunbuir hingga menghadiri drama lakonan langsung yang menggambarkan upacara nenek moyang di tebing Sungai Kuning. Keindahan alam semula jadi rantau itu—yang terserlah melalui bunga-bungaan musim bunga, lembah pergunungan dan langit malam yang tidak tercemar—menjadi latar serta sumber ilham bagi acara kebudayaan ini.

Pendekatan menyeluruh ini mencerminkan trend nasional di China untuk mempromosikan warisan budaya tidak ketara sebagai pemacu pelancongan dan penglibatan masyarakat. Festival lagu rakyat ini, dengan penekanan terhadap keaslian dan penyertaan, menggambarkan strategi tersebut dengan menawarkan peluang kepada penduduk tempatan dan pengunjung untuk mendekati tradisi padang rumput yang masih hidup.

Memelihara Warisan Budaya Tidak Ketara

Komitmen China untuk memelihara warisan budaya tidak ketara jelas terlihat pada skala dan skop festival ini. Banyak persembahan yang diketengahkan di acara tersebut diiktiraf sebagai warisan kebangsaan atau wilayah dan dilindungi menerusi inisiatif kerajaan yang bertujuan memelihara seni tradisional untuk generasi akan datang. Usaha ini bukan sahaja merangkumi muzik, malah tarian, kraf dan tradisi penceritaan yang menjadi sebahagian penting identiti pelbagai kumpulan etnik.

Kepentingan usaha sedemikian ditegaskan lagi dengan pengiktirafan Festival Musim Bunga China dalam Senarai Perwakilan Warisan Budaya Tidak Ketara Kemanusiaan UNESCO. Seperti Festival Musim Bunga, festival lagu rakyat ini menjadi wadah untuk mewariskan nilai seperti keharmonian, kemakmuran dan pembaharuan—nilai yang dekat dengan pelbagai budaya dan generasi.

Pakar dan pemimpin budaya menekankan peranan festival dalam memupuk perpaduan sosial dan kebanggaan terhadap warisan. Seperti yang dinyatakan Ljiljana Stevic, pengarah Institut Confucius di Universiti Banja Luka, “Festival ini diraikan dengan pelbagai adat, termasuk penyediaan hidangan tradisional, pemasangan tanglung merah dan persembahan meriah yang menampilkan tarian singa dan naga. Amalan ini, yang berakar umbi dalam sejarah, mencerminkan nilai keharmonian, kemakmuran dan pembaharuan.”

Perbandingan dengan Festival Padang Rumput Lain

Mongolia Dalam menjadi tuan rumah beberapa festival utama yang meraikan budaya nomad dan warisan seninya. Festival Naadam, misalnya, berlangsung selama lima hari dengan acara lumba kuda, gusti dan memanah—yang dikenali sebagai “tiga permainan lelaki”. Seperti festival lagu rakyat ini, Naadam turut tersenarai dalam senarai warisan budaya tidak ketara UNESCO dan menjadi pesta rohani bagi penduduk rantau itu.

Naadam menekankan kehebatan olahraga dan seni ketenteraan purba, manakala festival lagu rakyat memberi tumpuan kepada ekspresi muzik dan pemeliharaan tradisi lisan. Namun, kedua-dua festival berkongsi matlamat yang sama: meraikan daya tahan dan kreativiti masyarakat padang rumput serta mewariskan kisah mereka kepada generasi baharu.

Penghibur Terkemuka dan Evolusi Muzik Rakyat China

Festival ini menarik pelbagai penghibur, daripada bintang terkenal hingga bakat baharu. Antara tokoh terkemuka ialah Wei Wei, penyanyi terkenal berketurunan Zhuang yang dilahirkan di Hohhot. Suaranya yang dalam dan lantang serta tafsiran unik terhadap lagu tradisional menjadikannya tokoh kesayangan dalam dunia muzik China. Kerjaya Wei Wei, yang merangkumi persembahan di acara antarabangsa utama seperti Sukan Olimpik Atlanta, mencerminkan jangkauan global muzik rakyat China.

Artis kontemporari terus berinovasi dalam genre ini dengan menggabungkan alat muzik tradisional dan gaya moden. Kumpulan seperti Nine Treasures dan Liberation memperkenalkan unsur metal dan rock, sambil terus mengambil ilham daripada melodi dan tema muzik rakyat Mongolia. Evolusi ini memastikan tradisi rakyat kekal relevan dan mudah dinikmati khalayak muda, di China mahupun di luar negara.

Kepentingan Lebih Luas: Muzik sebagai Diplomasi Budaya

Festival Lagu Rakyat Asli China bukan sekadar sambutan muzik; ia merupakan satu bentuk diplomasi budaya. Dengan mengetengahkan kepelbagaian dan daya hidup tradisi rakyat China, festival ini memupuk persefahaman dan rasa hormat antara kumpulan etnik yang berbeza serta antara China dengan dunia. Kerjasama antarabangsa, jelajah dan liputan media membantu menjadikan Mongolia Dalam—dan China secara lebih luas—sebagai pusat inovasi dan pertukaran budaya.

Ketika dunia semakin saling terhubung, usaha memelihara dan mempromosikan warisan budaya tidak ketara menjadi semakin penting. Festival seperti yang berlangsung di Hohhot mengingatkan kita akan kuasa muzik untuk merapatkan jurang, mencetuskan kreativiti dan menyokong masyarakat ketika berdepan perubahan.

Ringkasan

• Festival Lagu Rakyat Asli China 2025 dibuka pada 3 Julai di Hohhot, Mongolia Dalam, bagi meraikan warisan muzik negara yang pelbagai.
• Festival ini menampilkan 65 kumpulan dan hampir 400 penghibur, yang mewakili 42 warisan budaya tidak ketara peringkat kebangsaan dan 23 peringkat wilayah.
• Berlangsung di padang rumput Chilechuan, acara ini mengetengahkan tradisi muzik rantau yang mendalam serta peranannya sebagai tempat lahir muzik rakyat China.
• Festival ini merupakan sebahagian daripada kempen lebih luas untuk mempromosikan pelancongan budaya dan eko-pelancongan di Mongolia Dalam dengan menggabungkan muzik, warisan dan alam semula jadi.
• Usaha memelihara warisan budaya tidak ketara menjadi teras festival ini, dengan persembahan yang diiktiraf di peringkat kebangsaan dan antarabangsa.
• Penghibur terkenal seperti Wei Wei dan kumpulan inovatif seperti Anda Union serta Nine Treasures menunjukkan evolusi dan jangkauan global muzik rakyat China.
• Festival ini menjadi wadah diplomasi budaya, memupuk persefahaman dan kebanggaan terhadap tradisi seni China yang kaya.