Pembuat Santoor Terakhir Kashmir: Ghulam Mohammad Zaz dan Usaha Menyelamatkan Warisan Muzik

Pembuat Santoor Terakhir: Seni yang Kian Pupus di Jantung Kashmir

Di lorong-lorong berliku di kota lama Srinagar, sebuah bengkel yang samar-samar diterangi cahaya berdiri sebagai saksi bisu tradisi muzik berabad-abad lamanya. Di sini, dikelilingi aroma kayu walnut yang telah lama disimpan dan dengungan kenangan yang hening, Ghulam Mohammad Zaz—kini berusia lapan puluhan—terus membuat santoor, alat muzik bersenar 100, dengan tangan. Alat muzik ini sejak sekian lama menjadi nadi muzik Kashmir. Zaz secara meluas dipercayai sebagai tukang terakhir di Kashmir, malah mungkin di seluruh India, yang masih membuat santoor sepenuhnya dengan tangan, meneruskan legasi keluarga yang telah bertahan sekurang-kurangnya lapan generasi.

Kisah Zaz bukan sekadar tentang dedikasi seorang lelaki terhadap kemahirannya. Kisah ini mencerminkan dengan menyentuh hati cabaran yang dihadapi tukang tradisional dalam dunia yang pesat dimodenkan, serta menjadi bukti kuasa muzik yang berkekalan sebagai wadah identiti budaya.

Apakah Santoor dan Mengapa Ia Begitu Penting bagi Kashmir?

Santoor ialah sejenis dulcimer berbentuk trapezoid yang dimainkan dengan sepasang pemukul melengkung yang dipanggil mezrab. Nadanya yang jernih bak loceng telah bergema di lembah Kashmir selama berabad-abad, menjadikannya sebahagian penting daripada tradisi muzik rakyat dan sufi di rantau itu. Nama alat muzik ini berasal daripada perkataan Parsi yang bermaksud “seratus tali”, dan asal-usulnya dapat dijejaki ke Parsi dan Asia Tengah. Lama-kelamaan, santoor merentasi benua dan berkembang menjadi bentuk tersendiri di Iran, China dan Eropah. Namun, di Kashmirlah alat muzik ini menemukan suara yang unik, lalu menjadi teras Sufiana Mausiqi (muzik sufi Kashmir) dan persembahan muzik rakyat.

Dalam bentuk tradisional Kashmir, santoor diperbuat daripada kayu mulberi atau walnut yang telah dikeringkan dan diperam, dengan 100 tali disusun dalam kumpulan dan direntangkan di atas 25 kekuda yang dibuat dengan teliti. Badannya yang berongga bertindak sebagai ruang resonans, menghasilkan bunyi yang mengasyikkan dan membangkitkan semangat. Pembinaan alat muzik ini menggabungkan ketepatan, kesabaran dan gerak hati—proses yang boleh mengambil masa berbulan-bulan untuk disiapkan.

Legasi Keluarga Zaz

Selama lebih tiga abad, keluarga Zaz sinonim dengan santoor dan rabab terbaik di Kashmir. Ghulam Mohammad Zaz mempelajari kemahiran itu daripada bapa dan datuknya, lalu membuat santoor pertamanya pada usia 15 tahun. Nenek moyangnya pernah dipanggil oleh raja-raja tempatan untuk membina alat muzik yang dapat “menenangkan hati”, dan hasil tangan mereka dimainkan oleh pemuzik paling tersohor di lembah itu. Bengkel Zaz, dengan dinding yang menghitam dan peralatan yang lusuh, ialah muzium hidup warisan muzik Kashmir.

Bagaimanakah Santoor Menjadi Alat Muzik Bertaraf Dunia?

Walaupun akar santoor tertanam kukuh dalam budaya Kashmir, perjalanan alat muzik ini ke pentas dunia sebahagian besarnya dikaitkan dengan dua maestro: Pandit Shiv Kumar Sharma dan Pandit Bhajan Sopori. Kedua-dua pemuzik itu, yang bermain menggunakan alat muzik buatan Zaz dan keluarganya, merevolusikan peranan santoor dalam muzik klasik India. Sharma khususnya mengubah suai alat muzik itu dengan menambah lebih banyak tali, mereka bentuk semula kekuda untuk menghasilkan resonans yang lebih kaya, serta mengembangkan teknik permainan baharu. Inovasi ini memperluas julat nada dan keupayaan ekspresif santoor, membolehkannya seiring dengan sitar dan sarod dalam konsert klasik, malah dalam runut bunyi Bollywood.

“Jika hasil kerja saya masih hidup hari ini, itu kerana legenda seperti Pt Sharma dan Pt Sopori menyuntik nafas baharu ke dalam santoor,” kata Zaz kepada Moneycontrol. “Mereka berdua memainkan santoor di seluruh dunia sehingga ia menjadi alat muzik yang terkenal.”

Walaupun mendapat pengiktirafan di seluruh dunia, permintaan terhadap santoor buatan tangan merosot sejak beberapa tahun kebelakangan ini. Alat muzik buatan mesin, yang lebih murah dan cepat dihasilkan, membanjiri pasaran. Pada masa yang sama, generasi muda di Kashmir semakin tertarik kepada hip hop, rap dan muzik elektronik, menyebabkan bentuk tradisional seperti Sufiana Mausiqi bergelut untuk terus mendapat tempat.

Di Dalam Bengkel: Seni dan Sains Pembuatan Santoor

Melangkah masuk ke bengkel Zaz di Zaina Kadal, anda memasuki dunia yang seolah-olah membuat masa terhenti. Proses membuat santoor bukan sekadar soal kemahiran pertukangan, tetapi juga tentang mendengar. “Mereka mengajar saya bukan sahaja cara membuat alat muzik, tetapi juga cara mendengar—kayu, udara dan tangan yang akan memainkannya,” kata Zaz, mengenang bapa dan datuknya.

Prosesnya bermula dengan memilih kayu yang sesuai, yang mesti diperam dan dikeringkan sekurang-kurangnya empat tahun untuk mencapai mutu bunyi yang diingini. Zaz sering menggunakan kayu mulberi atau walnut, yang kedua-duanya dihargai kerana resonansnya. Kayu itu dikeringkan, dipotong dan dicantum dengan teliti pada sudut yang tepat. Badannya yang berongga diukir, manakala permukaannya disapu pengilat buatan sendiri bagi memastikan kekunci tidak licin. Kekuda—25 semuanya—dibentuk dan diletakkan dengan cermat, kemudian lebih 100 tali dipasang dan setiap satunya ditala dengan sempurna. Keseluruhan proses boleh mengambil masa dua hingga tiga bulan, bergantung pada keadaan hati dan tenaga tukang.

“Kayu itu berbicara dengan saya,” kata Zaz kepada Indian Express. “Saya tidak menggunakan sebarang alat untuk membuat ukuran, sebaliknya bergantung pada hati dan fikiran saya.”

Dahulu, keluarga Zaz menghias alat muzik mereka dengan gading dan tanduk hangul (rusa Kashmir), tetapi kini mereka menggunakan tanduk biri-biri kerana bahan tradisional semakin sukar didapati. Batang yang digunakan untuk memainkan santoor, dipanggil qalam, diperbuat daripada kayu kering khas yang hanya terdapat di Kashmir dan kini hampir mustahil diperoleh.

Mengapa Kemahiran Ini Semakin Pupus?

Kemerosotan pembuatan santoor di Kashmir berpunca daripada beberapa faktor yang saling berkait:

• Perubahan Cita Rasa Muzik: Generasi muda lebih berminat dengan genre kontemporari, sekali gus mengecilkan khalayak muzik tradisional.
• Tekanan Ekonomi: Alat muzik buatan mesin lebih murah dan mudah didapati, sekali gus menjejaskan pasaran santoor buatan tangan.
• Kekurangan Bahan Mentah: Kayu dan bahan khusus yang diperlukan untuk membuat santoor tradisional semakin sukar diperoleh, malah sesetengahnya (seperti gading gajah) kini diharamkan.
• Kekurangan Pelatih: Tiada sesiapa dalam keluarga atau masyarakatnya yang mahu mempelajari kemahiran itu, dan Zaz bimbang dirinya akan menjadi orang terakhir dalam keturunannya.

“Generasi baharu tidak berminat memainkan alat muzik tradisional,” keluh Zaz. “Mereka lebih gemar genre muzik lain kerana tidak memahami nilai muzik tradisional.”

Pengiktirafan dan Beban Legasi

Walaupun berdepan pelbagai cabaran, hasil kerja Zaz tidak terlepas daripada perhatian. Pada 2023, beliau dianugerahkan Padma Shri, penghormatan awam keempat tertinggi India, atas sumbangannya kepada bidang seni. Pengiktirafan itu membanggakannya, namun turut menimbulkan rasa kesal yang bercampur-baur. “Saya tentu lebih gembira jika anugerah itu diterima lebih awal, ketika datuk, bapa dan bapa saudara saya—mereka yang membentuk saya sebagai tukang—masih dapat menyaksikannya,” katanya kepada The New Indian Express.

Gambar-gambar di bengkelnya menunjukkan Zaz menerima anugerah itu daripada Presiden Droupadi Murmu, serta imej maestro Shiv Kumar Sharma dan Bhajan Sopori membuat persembahan menggunakan alat muzik hasil tangannya. Namun, bagi Zaz, kepuasan sebenar bukan datang daripada kemasyhuran atau penghargaan, sebaliknya daripada proses mencipta itu sendiri. “Ini bukan sekadar kerja kayu,” katanya. “Ini puisi. Sebuah bahasa. Lidah yang saya berikan kepada alat muzik itu. Saya mendengar santoor sebelum ia dimainkan. Itulah rahsianya. Itulah yang mesti diwariskan.”

Realiti Ekonomi dan Usaha Mencari Pewaris

Selama berdekad-dekad, kemahiran Zaz menjadi sumber pendapatan yang stabil. Beliau mampu membina rumah, memberikan pendidikan kepada tiga anak perempuannya dan meraih reputasi yang menarik pelanggan dari seluruh India dan luar negara. Namun, seiring usianya meningkat dan bahan mentah semakin sukar diperoleh, kini beliau hanya membuat segelintir alat muzik setiap tahun. Sebahagian besar perniagaannya datang daripada pelancong dan pelanggan asing, dan beliau menambah pendapatan dengan membaiki alat muzik bertali yang lain.

Walaupun menerima tawaran geran kerajaan dan janji untuk menghantar pelatih, Zaz masih berasa sangsi. “Saya tidak mencari kemasyhuran atau bantuan ihsan. Apa yang benar-benar saya mahu ialah seseorang yang dapat meneruskan seni ini. Bukan kerana wang, bukan untuk kamera, tetapi demi muzik.”

Krisis Lebih Luas: Kraf Tradisional Terancam

Nasib Ghulam Mohammad Zaz mencerminkan krisis lebih luas yang dihadapi kraf tradisional di Kashmir dan seluruh India. Rantau itu terkenal dengan ukiran kayu, papier-mâché, selendang pashmina dan sulaman yang rumit, namun banyak tradisi pertukangannya merosot akibat pemodenan dan pengeluaran besar-besaran. Kraf yang pernah membentuk identiti Kashmir kini berisiko dilupakan.

Tukang mahir lain—seperti Ali Mohammad Giru (kerja kayu khatamband), Mohammad Hanief (barang kemas firus) dan Bashir Ahmad Dar (tenunan permaidani)—turut berdepan kisah sama tentang kekurangan pelatih dan masa depan yang tidak menentu. Sesetengah kraf, seperti tenunan selendang kani, menyaksikan kebangkitan semula secara sederhana hasil minat yang diperbaharui dan sokongan kerajaan, namun kebanyakannya masih terancam.

“Kelangsungan kraf purba ini kini terancam apabila tradisi mewariskan kemahiran dari satu generasi ke generasi seterusnya semakin pudar,” menurut Sahapedia, sebuah wadah yang didedikasikan kepada warisan India.

Dapatkah Santoor Diselamatkan?

Usaha memelihara santoor dan kraf tradisional lain merangkumi pemberian geran kerajaan, inisiatif jabatan kraftangan dan peningkatan perhatian media. Pempengaruh media sosial dan wartawan telah mengunjungi bengkel Zaz, lalu berkongsi kisahnya dengan khalayak di seluruh dunia. Namun, seperti yang ditegaskan Zaz sendiri, publisiti sahaja tidak mencukupi. Pemeliharaan sebenar memerlukan generasi baharu yang sanggup mendedikasikan diri kepada seni pembuatan alat muzik yang menuntut ketekunan.

Sesetengah pakar berpendapat bahawa memasukkan kraf tradisional dalam kurikulum sekolah, menyediakan program perantisan dan memastikan akses kepada bahan mentah boleh membantu menyemarakkan minat golongan muda. Ada juga yang mencadangkan kerjasama dengan pemuzik dan pereka kontemporari untuk memberikan nafas baharu kepada bentuk seni lama.

Namun, cabarannya masih besar. Ketika Zaz menghabiskan hari-harinya di sisi santoor yang belum siap, beliau amat menyedari betapa rapuhnya legasi yang diwarisinya. “Kayu dan muzik, kedua-duanya akan mati jika tidak diberikan masa,” katanya. “Saya mahu seseorang yang benar-benar mencintai kemahiran ini untuk meneruskannya.”

Ringkasan

• Ghulam Mohammad Zaz secara meluas dianggap sebagai pembuat santoor tradisional terakhir di Kashmir, mewakili legasi keluarga yang tidak terputus selama lebih 300 tahun.
• Santoor, dulcimer yang dimainkan dengan pemukul dan mempunyai 100 tali, menjadi teras muzik sufi dan rakyat Kashmir serta mendapat pengiktirafan di seluruh dunia hasil maestro seperti Shiv Kumar Sharma dan Bhajan Sopori.
• Pembuatan santoor dengan tangan ialah proses teliti yang mengambil masa berbulan-bulan serta memerlukan bahan yang jarang ditemui, kesabaran dan intuisi muzik yang mendalam.
• Cita rasa muzik moden, tekanan ekonomi, kekurangan bahan mentah dan ketiadaan pelatih mengancam kelangsungan kemahiran ini.
• Zaz dianugerahkan Padma Shri pada 2023, namun kesal kerana tiada pewaris untuk meneruskan tradisi keluarganya.
• Kemerosotan pembuatan santoor mencerminkan krisis lebih luas yang dihadapi kraf tradisional di Kashmir dan seluruh India.
• Memelihara warisan ini memerlukan lebih daripada sekadar pengiktirafan—ia menuntut sokongan aktif, pendidikan dan generasi baharu yang sanggup menerima seni ini demi seni itu sendiri.